
В одиночестве перед мольбертом
Александр Поленов родился в 1954 году в Москве, в семье военного музыканта. Окончил в 1974 году художественно-промышленное училище, отслужил в армии. Руководил одно время детской художественной студией при Карачаровском механическом заводе. Участник многих выставок, в том числе и выставки «Всему миру свет», проходившей летом 1992 года в Манеже. С 1990 года — член профессионально-творческого Союза художников и графиков ЮНЕСКО.
Среди плеяды молодых, но уже завоевавших признание зрителя художников, часто упоминается имя Александра Поленова. Здесь, как говорится, сама фамилия обязывает. И хотя Александр и сомневается даже в дальнем родстве со своим выдающимся предшественником — художником-передвижником В. Д. Поленовым, духовного родства отрицать он не может. Это то же глубокое чувство любви к Родине, причем без шумного афиширования и аффектации, то же серьезное отношение к искусству как неотъемлемой части духовного бытия.
Александру легко было стать модным художником. Его картины охотно репродуцируют отечественные и зарубежные журналы, эти картины успешно продаются на солидных аукционах. Однако Поленов чурается шумного успеха и легких путей славы, предпочитая общественным дискуссиям и творческим встречам одиночество перед мольбертом.
Идеалом изобразительного искусства для него является древнерусская иконопись, в которой особенно привлекают не страстность и темперамент Феофана Грека, а умиротворенность, внутренний покой и личность Андрея Рублева.
В творчестве Поленова ясно прослеживаются два тематически стилевых потока: первый, связанный с внутренней музыкой холста и красок, с традициями «Мира искусства», и второй, отражающий интерес художника к истории и этнографии родной земли. В картинах первого направления — «Материнство», «Мелодия», «Осень Вивальди» — подкупают нежность палитры, трепетность авторского мировосприятия. Размытость красок, плавный рисунок, лаконизм композиции создают атмосферу душевного покоя, наполненного в то же время философским взглядом на мир.
В картинах историко-этнографической тематики — «Плач Ярославны», «Жертвоприношение», «Ростовский Кремль», «Автопортрет» — мы видим другого Поленова, более мужественного и бескомпромиссного художника, отвергающего эстетскую изысканность ради усиления идейного звучания полотна.
Какой Поленов лучше, «историко-этнографический» или «музыкально-философский», сказать трудно. Во всяком случае, на выставке восьми московских художников в штаб-квартире ЮНЕСКО в Париже были представлены работы обоих направлений. А сейчас художник в новом творческом поиске. Соединение приемов модерна и иконописи уже чувствуется в ряде последних произведений молодого художника — «Предстояние», «Поклонение волхвов», «Благовещение».
В единстве разнообразия — залог дальнейшего расцвета творческой манеры Александра Поленова, художника, без которого невозможно представить панораму современного искусства.
После этой статьи часто читают:
Просмотрено: 7617 раз