В 1894 году в семье казанского чиновника Ивана Дьяконова родилась дочь Елена. И кто бы мог сказать, что эта девочка в будущем станет музой одного из самых скандальных и грандиозных художников 20 века.
Вскоре мать Елены осталась вдовой, вышла замуж во второй раз, и семья переехала в Москву. Там девочка познакомилась с сёстрами Цветаевыми. И там у неё обнаружилась тяжёлая болезнь – туберкулёз, от которого она ездила лечиться в швейцарский санаторий «Клавадель». Именно в этом санатории Елена познакомилась с французским поэтом Полем Элюаром, за которого вышла замуж в 1916 году.
После свадьбы Елена переехала во Францию, где родилась её дочь Сесиль.
В 1929 году семья поэта Поля Элюара отдыхала в рыбацкой деревушке Кадакес по соседству с чудаковатым художником, имя которого в то время было уже достаточно известно – Сальвадором Дали. Молодая пара стала бывать у Дали в гостях, причём инициировал эти визиты поэт Элюар.

Огюст Ренуар (1841 - 1919) - Качели. 1876. Музей Орсэ. Париж.

Когда Огюст Ренуар учился в гимназии своего родного города Лиможа, преподаватель музыки Шарль Гуно, ставший впоследствии знаменитым композитором, предрекал юному Огюсту будущее оперного певца.

А когда он переехал в Париж и поступил в мастерскую по росписи фарфора, считалось, что равного ему в этом искусстве нет.

Но всё-таки самых больших вершин Ренуар достиг в живописи.

Вместе с художниками К. Моне, А.Сислеем и другими Ренуар стал одним из основоположников импрессионизма.

Однако и здесь полотна Ренуара стоят особняком.

Его сподвижники, как правило, основное внимание уделяли пейзажу.

В истории мировой живописи немало примеров, когда молодой художник, чувствуя призвание, шёл в жизни наперекор воле родных и добивался своего.
Вот и с Матиссом случилось такое. Его отец, богатый торговец зерном, желал, чтобы сын стал юристом.
И Анри учился в парижском университете — Сорбонне на факультете права, потом работал в адвокатской конторе своего родного городка Ле-Като на самом севере Франции.
Но наконец бросил всё и уехал в Париж учиться живописи.
Его друзьями стали молодые и ещё никому не известные художники Альбер Марке, Андре Дерен, Морис де Вламинк, искавшие в искусстве свой путь.
Громкая слава пришла к ним в 1905 году после очередной художественной выставки, именуемой в Париже Салоном.

Никола Пуссен — один из видней­ших художников XVII столетия.
Ро­дился он в маленькой деревушке на се­веро-западе Франции, в возрасте восем­надцати лет отправился в Париж.
Однако затем судьба его сложилась так, что большую часть жизни, с 1623 года, художник провёл в Италии.
Правда, в 1640 году, по приглашению короля Людовика XIII, Пуссен вернул­ся было на родину, став придворным живописцем, но через два года вновь уехал в Рим, теперь уже навсегда.
Темы для своих картин Пуссен обычно искал в античной истории, в греческих мифах.
Древняя Эллада представлялась ему идеальным ми­ром, а античные герои — образцами для подражания.
Эти же идеи в ту пору вдохновляли и некоторых других художников, положивших вместе с Пуссеном начало особому направле­нию в живописи — классицизму.
Очень ха­рактерен для художника и «Пейзаж с Полифемом», наглядно свидетель­ствующий, что...

---------------------------------
+ фрагмент письма: Зазвенел звонок и началась перемена. Школьная и - еще другая... перемена в моей собственной судьбе. Я все ждал, когда вызовут мать. Но про­ходили дни, недели. Тогда почему не вызы­вают меня? Странно. Неужели то, о чем каждодневно думал, кошмарный сон? Нет, это не сон вовсе. Две свежие ссадины на шее - следы могучих пальцев грузчика - свидетельствовали об этом. И все-таки Она была сильнее Его, потому что - защитила.

Василий Владимирович Пукирев (1832— 1890) вошел в историю русской живописи как художник одной картины. Это воспро­изводящийся здесь всем известный «Нерав­ный брак», написанный им в 1862 году, тридцати лет от роду. С тех пор он работал ещё без малого тридцать лет, написал мно­жество полотен (жанровых, портретных, религиозных), однако ни одно из них не могло даже отдаленно сравниться с его един­ственным шедевром, в который он вложил себя — весь отпущенный ему талант и ду­шевную силу.
В житейской и творческой биографии Пукирева многое неясно. Фактов и докумен­тов сохранилось дасадно мало. Он проис­ходил из крестьян; первоначальное образо­вание получил скорее всего в приходской школе, затем, по словам биографа, поступил в учение к одному неважному живописцу в Могилевскойгубернии, а затем, благодаря счастливой случайности, попал в Москов­ское училище живописи, ваяния и зодчества. Там занимался в портретном классе под руководством профессора С. Зарянко — од­ного из учеников Брюллова. (Запомните это обстоятельство мы еще вернемся к нему.) В 1853 году Пукирев послал не­сколько написанных им портретов из Моск­вы в Петербург, в Академию художеств, и получил за них звание неклассного худож­ника. Как одаренный и обещающий портре­тист в 1860 году стал академиком. Казалось, перед ним открывалась надежная карьера академического портрета...

Он прожил долгую и счастливую жизнь, кажется, так и не испытав лишений, му­чительных приступов неуверенности в себе, изнурительной борьбы за признание — всего того, о чем то и дело читаешь в биографиях многих и многих художни­ков. Единственный русский биограф Сней­дерса — В. Ф. Левинсон-Лессинг писал, что его картины «полны ликующего на­строения летнего дня, когда под палящи­ми лучами солнца зреют и наливаются драгоценные золотистые плоды; таким же безмятежным солнечным днем, полным созидания и творчества... была и его жизнь».
Франс Снейдерс, великий мастер фла­мандского натюрморта, родился в 1579 го­ду в Антверпене, где его отец владел тавер­ной, известной всему городу, и, сколько он себя помнил, всегда у него перед глаза­ми в изобилии ...